SOUTH / showroom

Todos aquellos que buscan sin éxito una moda fuera de los márgenes de lo convencional, tendrán una oportunidad en el Showroom. Un espacio situado en las galerías que circunvalan el Baluarte de la Candelaria, donde un total de treinta firmas independientes pondrán a la venta las colecciones más creativas y personales durante los cuatro días del certamen.

Fecha: del 16 al 19 de junio
Lugar: Baluarte de la Candelaria
Horario: de 11:00 a 15:00 y 17:00 cierre

Lista de participantes

  • AHIDA AGIRRE

    Vizcaína de 22 años, estudió diseño de Moda en Barcelona, trabaja con Krizia Robustella y estudió estampación con Cruz Castillo, nos presenta un Streetwear cargado de energía trash adolescente. Tejidos que han sufrido tintaje, arrugado y desgastado, fornituras doradas y detalles kitsch que nos recuerdan las historias de los protagonistas de películas de Larry Clark y Harmony Korine.Un estudiada radicalidad no apta para pudorosos.

    c/Mallorca 354 08013 Barcelona

    ARSENICO SIN COMPASIÓN

    South, acoje las creaciones del que ya se ha dado en llamar arsénico sin compasión, particulares “happybroches”  ,“happychapas”, complementos  con nombre Y  “happycarros” de la compra tuneados, acompañados de bolsos realizados con pelo natural denominada Yacutin (loción antiparasitaria) 

    Arsénico se presenta para este año 2010 con una idea tan original como transgresora, que no dejará indiferente, “el mundo muñeco” como el lo ha dado en llamar, invadirá de geniales criaturas, que junto con sus complementos asaltarán el certamen de este año.

    c/Cánovas del Castillo 20, 11004

    SOLITAS
    “ La prenda es un objeto y  a la vez una imagen, puede ser una mezcla de ilusión y realidad, un vehículo para el cuerpo y el alma”

    Hemos abordado esta colección sin imágenes y formas preconcebidas evitando la documentación y la investigación, prefiriendo trabajar el material hasta que emerge una idea, así los estampados son puros reflejos de las íntimas vivencias personales y se van adaptando a las prendas.

    El concepto de la colección es ajeno a cualquier intento de referencia y diseñar es para Solitas una actividad más íntima, como escribir o meditar.


    AUREA RIVELA

    Las colecciones de Áurea Rivela nacen del lado más sensible y artesanal de su diseñadora, a partir de la idea de reutilizar materiales y experimentar con las formas orgánicas. 

    Las diferentes perspectivas de trabajo desde las que parte,  y los ángulos trazados antes de empezar a diseñar, determinan el resultado final. Un recorrido con escalas desde las líneas más sutiles y delicadas, utilizando como eje los metales, el latón, la plata y las piedras semipreciosas, a las más contundentes, que muestran el lado más moderno y expresivo, jugando con colores y nuevos materiales que responden a esa inquietud por mezclar y experimentar. 


    http://www.aurearivela.com

  • BOLICHE DISEÑO

    Hay un concepto al que denominan Inteligencia Intuitiva, se trata de saber en cada momento que hacer, que decir y como actuar conforme a lo almacenado en nuestro disco duro a lo largo de nuestra vida, parece intuición pero realmente se trata de Know-How aplicado.

    Este concepto es extrapolable a la Creatividad, viste, leíste, escuchaste, tocaste, dibujaste, corregiste, te enseñaron como, desnudaste, vestiste, rehiciste, te rechazaron, vendiste todos, te los comiste, te divertiste tanto con tu trabajo como para no hacer otra cosa, para al final crear conforme a lo vivido


    http://www.boliche.es

    EL ARMARIO DE LULÚ

    Nos transporta a una habitación en una buhardilla de Paris con un armario del siglo XVIII…un armario que Lulú  abre cada día porque atesora en él deliciosas piezas que combinan diseño y artesanía, todas distintas y originales, todas hechas a mano.

    EL ARMARIO DE LULÚ es diferente porque el proceso de creación  de cada una de sus piezas es totalmente artesanal. Cada pieza final se convierte así en una joya única. Piezas que destacan por su aire delicado, femenino, coqueto, naif y aunque está repleto de materiales procedentes de lugares de todo el mundo, es ante todo francés y romántico.

    EL ARMARIO DE LULÚ  está hecho con mucha pasión para aquellos que buscan piezas con historia, artesanales y elaboradas con mucho cariño. “Objetos-joyas” capaces de perdurar en el tiempo, pequeños tesoros que no se dejan llevar por  las tendencias del momento, algo que merece la pena guardar y mimar.


    http://www.latiendadelarmariodelulu.com

    ELENA GALLEGO

    La colección “My Beatiful Kingdom” está basada en la infancia de la diseñadora. Un recorrido por los años 80, dentro de su ciudad natal,  Bilbao.

    De ahí deriva el aspecto industrial y escolar que tiene la colección; líneas rectas, bolsillos cuadrados, bermudas, carteras…unido a un carácter ochentero reflejado en la línea de hombros, cinturas altas, pantalones tobilleros.La colección se aleja de una ciudad gris para envolverse en el color, color que recorre una amplia gama que va desde los marrones, verdes, grises, hasta los rosas, naranjas y mostazas.Los tejidos se combinan creando conjunciones de diferentes materiales como piel/punto, cuero/ante, a la vez que hay sedas y algodones.

    “My Beatiful Kingdom” es una colección divertida, alegre, atrevida y con un toque romántico.


    http://www.elenagallego.tumblr.com

    LA ESCUELA CEADE LEONARDO DE SEVILLA

    La Escuela CEADE Leonardo ofrece las enseñanzas superiores de Diseño que se completan con los estudios de Comunicación, con la finalidad de formar a profesionales competentes dotados no sólo de los conocimientos teóricos y empíricos sino también de las habilidades técnicas y del dominio de las nuevas tecnologías al servicio de la creatividad.


    http://www.ceadeleonardo.es

  • ESCUELA DE ARTES Y OFICIOS DE GRANADA

    La Escuela de Artes de Granada cuenta con más de un siglo de existencia, es una institución de gran implantación en la ciudad y un referente cultural más allá de ella, de la que han salido un gran número de las nuevas promesas del diseño andaluz.

    Desde el Grado Superior de Estilismo de la Indumentaria, se promueven los valores de calidad e innovación, implicando a los alumnos desde el principio en la realidad del mundo de la Moda.



    Escuela de color

    Para esta edición de la Pasarela South, José Alberto López ha estampado las colecciones de cuatro diseñadores andaluces: Daniel Carrasco, quien presenta una colección de cortes amplios y voluminosos.

    Javier Cosano & Teresa Torres cuya colección se inspira en la moda europea de los años 30 en Marruecos , a partir de la lectura de los diseñadores del libro de María Dueñas. “El Tiempo entre Costuras”.

    Manuel Odriozola, quien presenta AQUA; colección compuesta por prendas con volúmenes y caída, combinadas con drapeados que contrastan con cortes sencillos. Utiliza, mayormente, tejidos naturales intervenidos con cristal de Swaroski .

    María Vernal, diseñadora gaditana que muestra dos líneas; la primera en algodón con cortes construidos sobre la intervención pictórica y la segunda centrada en estructuras geométricas.

    La mayoría de los complementos utilizados proceden de la colección de María R, creadora de bisutería de alta gama de cristal de Swaroski.


    http://www.escueladecolor.com

    IBAI DELABEGA

    En el 2007 junto a Guillermo Orjales artista e  ilustrador. Empiezan a investigar en el mundo de la estampación textil serigrafiando camisetas y tejidos, creando pequeñas series de camisetas. 

    Ese mismo año Ibai Labega se muda a Madrid y estudia Diseño de Moda .

    En el 2008 decide crear su propia firma  participando en eventos y concursos. Como Creamoda 08 quedando finalista , showroom de “Modorrra” y en el showroom de “El Ego” de la pasarela Cibeles 09.


    http://www.myspace.com/ibai_labega

    ISABEL MOLTÓ

    La colección “The London Treasure by Isabel Molto” tiene como leit motiv la forma de la talla del famoso diamante azul Koo-hi-Noor procedente de la India.

    Este diamante famoso por sus cualidades de espectacularidad y por su historia increíble nos traslada al mundo de la India colonial.

    Se trata de una colección de 12 joyas realizadas en oro de 18 Kt y  en las que aparecen representadas las diferentes tallas de los diamantes.Son las estructuras de las tallas las que conforman la colección en sortijas, collares, pendientes y brazaletes. Los colgantes llevan engastados en cabujon agatas, turquesas y crisopasas. Los anillos zafiros engastados alla rusa .


    http://: www.espaciocabinet.blogspot.com

  • JORDI RAFART

    La colección que os presento está dedicada a un vino espumoso y a su mundo, que ha sido elaborada por el método Jordi Rafart y que las variedades principales de tejidos utilizados en su elaboración son cuatro: seda, metal, lino y viscosa; y que cada tejido aporta a la colección unas características que se complementan: calidez, ductibilidad, frescor y cuerpo.

    Me he inspirado en los colores de las viñas, verdes, ocres y amaderadas; en el color del cielo que las cubre con su manto y hace que crezcan y que los racimos de uva se llenen y maduren, gracias al sol y a la lluvia; en el silencio y en la paz del interior de las cavas; en las botellas que conservan el preciado líquido; en el sonido de las burbujas que suben y suben al descorchar una botella; en la alegría que da saborear una copa de este tesoro de la naturaleza


    http://www.jordirafart.eu

    JOSE ZAMBRANO

    COLECCIÓN INVICTA: Es la más agresiva de las especies de hormigas nativas y tiene una dolorosa picadura. Generalmente una persona se encuentra con ellas pisando por descuido uno de sus montículos, lo que hace que las hormigas suban por las piernas de la persona, atacando en masa.

    El desarrollo del individuo no interesa; por eso nos tienen sometidos a este adormecimiento sensorial, sujetos a un consumo sistemático, a una continua ocupación que nos conduce a una pérdida del inconsciente. 

    Como insectos, capaces de desarrollar complejas estructuras sociales pero condenados a repetir incansablemente la misma acción día tras día. Insectos capaces de practicar la agricultura, de tener ganado y ejércitos y de capturar esclavos, pero con una existencia basada en la repetición alienante y sistemática. 

    Rutinas diarias. 

    Condenados a una repetición sin límite, a modo de castigo.


    http://www.josezambrano.com

    LAAGUJAENELDEDO

    Lineas amplias, tramados tejidos, sedas, tules de seda, y colores brillantes, conforman una coleccion unisex, compuesta en su mayor parte por piezas muy masculinas aunque muy adecuadas a las formas de la mujer.Pantalones entallados a la cintura largos o cortos, camisas muy amplias y camisetas de seda y tul con transparencias, en vivos colores para este verano.

    C/Siete Revueltas 31, 41004 Sevilla

    LAURIN13

    Laurin 13 viste y desviste a sirenas guerreras que abordan las playas y, convierten en pura adicción enfundarse en uno de sus bikinis o trikinis. 

    Alta costura en baño al alcance de la mano en sus  ya famosos TUPPERBIKINIS”, donde nadie queda inmune a la tentación de adquirir una de sus piezas con la atención más personalizada. 

    Macarra, sensual,  descarada, fresca, chula …Irresistible… Pronto serás Laurin-Adicta.



  • LUNA MAGA

    La visión de LUNA MAGA se apoya en los principios de la belleza y la elegancia y en cómo fusionar éstas con el estilo personal ayudando en la transformación de los diseños ocasionales en una pasarela de diario.  

    Para LUNA MAGA la clave reside en realizar propuestas que delicadamente cuiden el detalle al máximo. El romanticismo y la feminidad son una constante en las colecciones, y así lo reflejan sus propuestas para esta Primavera/Verano.  LUNA MAGA apuesta por vestidos cortos con volúmenes  en mangas , con piedras bordadas, plumas de colores que son aptos tanto para el día como para la noche, prendas versátiles que no escapan a la elegancia y la fascinación. 


    http://www.lunamaga.com

    MEANDCO

    Meandco es la firma de socios que proviene del fib, y la estilista y diseñadora sofia clari, 8 socios en total que comienzan en 2006 como un proyecto colectivo de moda musical para pasar a irse transformando en algo más personal e íntimo en la actualidad conservando la influencia musical y artística.

    La colección tiene un predominio de tintes urbanos con colores vivos y planos que conviven  con muchos negros, sedas, gasas, gabardinas, punto de seda, jeans... prendas para recoger un Goya y para ir a la playa-Estampados propios y cortes limpios. También la línea b de camisetas y puntos tratados.



    MIMAMANTRANA

     

    mimamantrana 

    ....es un objeto artesanal, único ,limitado, un prototipo ,una idea .No se va creando en función de las temporadas preestablecidas en el mundo de la moda ,es atemporal. 


    http://www.mimamantrana.es

    MÓNICA MANDERLAY

    Si pronunciamos las palabras mágicas “Norteamérica, años 50”, automáticamente se abre en nuestras mentes uno de esos portales hacia la dimensión desconocida. Aparecen imágenes cargadas de un diseño extremo. En esas imágenes todo tiene que lucir al máximo. Todo es espléndido y hermoso. Todo brilla y es liviano. 

    Colección LUCKY STRIKE. Primavera verano 2010. Chico y chica. Camisas de corte country con estampados del Far West, indios y vaqueros. Cromos infantiles de los 50, niños en naves espaciales.Bañadores retro, en cuadritos vichy y con apliques antiguos de volantes, anclas bordadas, muchos colores.

    Vestidos de vuelo, escotes corazón, faldas capa. 

    Granjeras sofisticadas. Chicas malas con cara de ángel. Tiritas en las rodillas y chicle pegado en el pelo.


    http://www.monicamanderlay.com

  • NOW&THEN

    Es el nombre de la marca y concepto de moda femenina independientes creado por la diseñadora y empresaria Sara de la Torre. 

    Constantes viajes por todo el mundo y un ritmo de vida cosmopolita la llevan a visualizar un concepto de moda marcado por el excentricismo inglés, la bohemia parisina y la espontaneidad de Nueva York.  

    NOW&THEN tiene el gusto de presentarse ante vosotros con la Colección ONE (Of A Kind) o Sólo Uno Como Éste, basado en el reciclaje y la reinterpretación artesanal de piezas vintage originales (años 50 a 80), cada uno de ellos acompañado de un complemento de bisutería hecho a mano para cada prenda. 

    El denominador común de todas las piezas es que, además de ser únicas, perduran temporada tras temporada, se pueden llevar en cualquier momento del año y sirven tanto para el día como para la noche. Por lo tanto, se trata de un auténtica inversión que bien cuida de puede mantenerse de por vida, aumentando de valor año tras año. 


    http://www.nowandthengallery.com

    PATRICIA BUFFUNA SOMBRERERA

    Ante la avalancha de tocados y sombreros viciados por el “horror vacui” huimos del adorno por el adorno y depuramos formas y líneas inspirándonos en el concepto  INGENUIDAD en su doble vertiente: Su significado actual: Candoroso, sin doblez y  su significado etimológico latino: Puro, no alterado, legítimo.


    www.patriciabuffuna.com

    QUESENOTE COLLECTIONS

    En el cerebro de Quesenote Collections todo es magia, un cuento de colores, de volúmenes y formas, una fiesta de abalorios, plumas, cuentas y sobre todo flores.

    Están las manos y el corazón y cuándo se unen nacen las piezas, únicas e irrepetibles, porque cada mujer es irrepetible.Este es el éxito de Quesenote Collections, la sensación de sentirte especial y la satisfacción de que sin duda  has elegido bien.Quesenote Collections sólo tiene una línea de creación, siempre romántica, soñadora y muy floral, pensada por y para las mujeres. 


    http://www.quesenote.com

    SUSANA ESCRIBANO

    Equilibrio es la palabra clave que define las líneas generales de esta colección.  En contraposición a las asimetrías, la propuesta es una cuidada composición en torno a un eje central, las proporciones están muy compensadas y muy cuidadosamente consideradas. 
    Cortes agudos y precisos se hacen notar en los hombros remarcados y en las caderas, pellizcadas en cinturas ceñidas, pero que dan a la figura libertad de movimiento.

    Las prendas superiores tienen un estilo sencillo, un aire urbano, fácilmente combinable, Los colores son los del nuevo entorno extremo en el que vivimos, el negro y el blanco. 

    Sin embargo el negro tiene la variación propia del firmamento, un estampado hecho mediante serigrafía, inspirado en las constelaciones, una visión personal del universo que hemos recorrido hasta nuestro nuevo destino.

    Sarga fina de algodón con spandex  para que mis prendas sean muy cómodas, combinada con distintos puntos también de algodón; punto de galga gruesa con un poco de brillo y otro punto mas fino que recuerda algo a una tela de araña.

    http://www.susanaescribano.com



  • VICTORIA MONASTERIO

     

    Miss Dietrich: la silueta densa y ahumada de Marlene Dietrich.

    Utilizando elementos como paillettes, bordados con swarovski y cristal checo, tejidos de sastrería, terciopelos, metal lacado y estampados textiles , construyo piezas inspiradas en la diva berlinesa, haciendo hincapié en conceptos como la ambigüedad, la androginia, lo robusto frente a lo sutil,  lo masculino y lo femenino, aspectos encarnados hábilmente en sus  múltiples personajes.

    C/ Cruz Roja Nº 18 4º B 36002, Pontevedra

    http://www.victoriamonasterio.com



    VRL COLLECTION

    LOULOUDIA es una colección en la que predominan, para ella, vestidos de fiesta y noche, confeccionada en satén de seda y con aplicaciones de lentejuelas. Prendas que entre sí no desentonan en ritmo y armonía. Vestidos largos de fiesta y noche, cortes bajo el pecho, escotes en pico que dejan ver el lado más femenino de la mujer y fruncidos que dan volumen. 

     Vestidos cortos de coctel, largos por encima de la rodilla que dejan ver la pierna para ocasiones muy especiales, muy sexy, corte que deja ver los hombros, frunces en el pecho y en los laterales, asimetrías y aplicaciones de lentejuelas. Entre la picardía y la inocencia.Para él destacan prendas superiores sueltas, holgadas, con volúmenes, capuchas y sisas extra grandes, prendas deportivas confeccionadas en tejidos de calidad. 

    Pantalones pitillos de satén y algodón, prendas muy cómodas con un toque de glamour, ideales para el hombre urbano que cada vez le gusta más arreglarse y sentirse cómodo.



    WUNDERKAMERA

    Wunderkamera es un proyecto de joyería, grabado e instalación, realizado conjuntamente por las artistas Marta Romo Donaire e Isabel Moltó. Se trata de un proyecto multidisciplinar en el que ambas han interactuado convirtiendo las imágenes gráficas en piezas de joyería en plata y a la inversa, utilizando como base inspiradora de los grabados las joyas de plata. Los trabajos que se realizan tanto de joyería como de grabado,  se agrupan en diferentes categorías: arquitectura, figuración, abstracciones, mundo vegetal, animal  y marino; trabajando la edición y la pieza única.

    Actualmente Wunderkamera proyecta también colecciones textiles, de joyería, grabado y complementos.



    XOANYU

    “REAL TRASH”: La colección está compuesta por una amalgama de recursos e influencias. Aunque con evidentes reminiscencias a oriente,  la inspiración va desde el cine de Kusturica a Bollywood pasando por la figura de Jimi Hendrix y elementos de la cultura popular, el folclore y los gitanos. Todo un universo lleno de matices para crear piezas únicas trabajadas de forma artesanal  en donde el color, las texturas y los contrastes nos ofrecen una visión ecléctica y personal de la moda. 

    “PLAYING CARD”: Colección efímera de bodies basada en un  juego lúdico de colores y contrastes. Una forma de acercar al consumidor a las tendencias sin renunciar al diseño con nombre propio. 

    Galileo, 90 – 5ºInt-Izq (MADRID)

  • YOMELOGUISO

    La marca “yomeloguiso” nace gracias a las redes sociales y poco a poco y basándose en los gustos de los usuarios de dichas redes se van creando las distintas colecciones, todas las camisetas están pintadas a mano lo que hace de cada prenda una pequeña obra de arte.

    La colección nueva se llama CINEXIN, está inspirada en el cine desde Disney hasta el cine negro, sin olvidar algunos motivos un poco mas macabros, que se suelen identificar con la marca


    http://www.yomeloguiso.es

    ATAKONTU

    Atakontu, es un proyecto creado en 2007 por la unión de los  artistas Ibai León y Sara Campillo. Atakontu es una palabra que deriva del euskera de la costa vizcaína cuyo significado es “parece que”.

    Los dos licenciados en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco, cada uno en una especialidad diferente, decidieron unirse  para desarrollar un proyecto común de diseño y estampación textil. “Las imágenes que utilizamos son banales, que a veces nos gustan y otras nos disgustan, tratadas con cierto tono irónico. Los motivos están realizados a  base de línea y trama que se completan con diferentes elementos geométricos de color”.


    http://www.atakontu.es